アーティストのデビッド・ロックが初個展で探求する、男らしさのパフォーマティビティ

Photography by Jayne Lloyd

ファッション誌の切り抜き写真を使った作品から、絵画のベースとなるコラージュの制作まで、ロックは常に男らしさの多面的で流動的、そして変化し続ける遂行性を描いてきた。展示されている作品は、ローマのブリティッシュスクールにて行われた古代ローマ時代の遺物に関するロックの過去の研究から着想を得ており、古代ローマ時代にまでさかのぼる豊かな歴史をもつコルチェスターにあるこのアートギャラリーにいかにもふさわしい。このギャラリーには「ベリーフィールド・モザイク」（現在建物が建っている場所で1923年に発掘された古代ローマ時代の遺物）という作品も所蔵されている。ロンドンを拠点に活動するロックは、古代ローマや古典的な彫像への永続的な憧れを現代的なイメージや歴史上の男性の身体表現と重ね合わせながら表現した。コルチェスター博物館に所蔵されている古美術品から着想を得た色彩ブロックを作品の背景にしたことで、これらの背景は描かれた枠を超えたイメージの拡張を示唆する入口や扉の役割を果たしている。

本展では、これまでに個人の顧客に依頼されて制作された6つの新作が初めて展示されるなど、内容という意味でも親密さが醸成されている。見どころのひとつは 「Saffron and Aspen」という作品。1999年に同性愛者の男性として初めて代理出産によって子どもをもうけたバリー・ドリューイット・バーロウと元パートナーのトニーが依頼したもので、彼らの長男が描かれている。タブロイド紙に批判された一家の過去は、絵のコラージュ制作の過程やロックの影響と見事に呼応している。その結果、近代化する家族構造のアイコンとして認識されるようになったカップルを、美しく祝福する作品が完成した。

この他の作品は、クィアカルチャーにおける労働者階級のメンズファッションの影響を探求している。 それは「When You Wake（Scott）」において特に顕著である。同作の構図は、顔や身体のさまざまなパーツがコラージュのように重ねられ、男性の身体を、私たちがどのように選択しようとも、絶えず再構築され、演じられる可能性の集合として提示することで、ジェンダーのパフォーマティビティのさまざまなニュアンスを視覚化している。ロックの代表作である「Misfit」シリーズも、本誌のデピュティー・エディターを務めるポール・トナーの「The Boys That Swoosh: Tracksuits, Gay Scallies and Lad Drag」（10 Men 57号「NEW, DAILY, UNIFORM」からの抜粋）とともに展示され、クィアなコンテクストにおけるスポーツウェアをの意味を考察している。

Firstsiteのディレクターのサリー・ショー（大英帝国勲章受章者）は、次のようにコメントした。「本展は、男らしさとアイデンティティに関する見事な探求であり、社会によって構築された概念を再考し、アートを通じてそれに疑問をもつことで、よりインクルーシブで開かれた社会が実現できることを私たちに教えてくれます。古代ローマ時代の歴史とともに、これまで人々の目に触れることのなかったエセックス州のLGBTの歴史を称えることで、忘れ去られた重要なストーリーに光を当ててくれました」

Artworks by David Lock

from left: T-Shirt, Grey Briefs and Sports Socks; Smoking-in-briefs